Le 30 octobre 2024, PIASA présentera aux enchères une huile sur toile d'Iván Tovarlors lors d'une vacation dédiée à l'art moderne et contemporain.
L'art d'Iván Tovar se distingue par la maîtrise singulière du trait et une rigueur graphique qui le propulsent dans une dimension onirique et surréaliste. La perfection de son dessin, loin d’être rigide, se manifeste dans des formes fluides qui s’entrelacent en boucles, en torsions et en spirales, évoquant les tortils, motifs héraldiques qui semblent animer ses œuvres d'une énergie tourbillonnante. Ces arabesques ne sont pas de simples ornements : elles participent d'une dynamique qui attire le regard et l'emporte dans un voyage émotionnel complexe.
Le travail de Tovar s’accompagne toujours d’un détail central : une perle, symbole récurrent dans ses tableaux. Cette perle, qu’il manipule presque métaphoriquement entre ses doigts, devient une figure centrale. Elle oscille dans un espace quasi-hypnotique, représentant ce moment fragile où le rationnel cède la place à une forme de folie créative. C’est précisément dans cet instant suspendu, juste avant le basculement, que l’œuvre de Tovar prend toute sa puissance et invite le spectateur à une expérience sensorielle totale.
Iván Tovar (1942-2020)
Sans titre, 1973
Estimation : 80 000 / 120 000 €
Mais ce qui distingue véritablement Tovar, c'est son usage novateur de la couleur, intégrée subtilement dans les délinéaments de ses formes. Alors que les contours de ses peintures semblent hésiter entre l’ombre et la lumière, il distribue avec une précision remarquable les rapports de force entre ces deux éléments. La lumière n’est plus un simple effet optique ; elle devient une composante à part entière, participant activement à la narration visuelle.
Le sfumato, technique traditionnelle de transition douce entre ombre et lumière, trouve chez Tovar une réinvention saisissante. La lumière solaire devient sa palette, et il utilise des couleurs non pour créer des contrastes simplistes, mais pour donner du relief à ses formes, notamment à travers des ombres portées qui confèrent une profondeur nouvelle à des teintes nacrées ou lactescentes. Cet usage délicat bannit tout effet de contraste primaire, créant des compositions où la lumière et la couleur dialoguent avec une harmonie fascinante.
Ainsi, Tovar transcende la simple représentation visuelle pour plonger dans une exploration philosophique de la lumière, de la matière et de la folie créatrice. Ses œuvres sont des invitations à ressentir, à se perdre dans des dédales de sensations, où chaque détail, chaque torsion, chaque perle, participe à l'élaboration d'un univers énigmatique et captivant.